他是现当代美术史中商业价值最高的华人画家之一,他自小读诗画画,28岁抵达法国,兼收并蓄中西文明之精华,与各国诗人心意相通。他的作品通过书法般灵动的线条律动与色彩的恣意挥洒,能自然地与文字中的意象产生共鸣,如今他画中的情感也将以展陈的形式,与更多上海观众共鸣。
久事美术馆年度大展“律之绘音:赵无极的画意与诗心”自6月29日起对公众开放,将持续展出至今年10月13日。
本次展览从赵无极1940年代末至2000年代的创作中优选展陈,集中展示了百余件珍贵版画以及瓷器,并精选翻译了60余首配图诗文。展览通过“视象诗心”“游目往观”“无远弗届”三个主题板块,首次在亚洲完整呈现赵无极与诗人合作完成的10余套诗文版画集,旨在让观者得以穿越时光长河,与艺术家在诗画中同行。
展览将其创作的不同阶段与诗文相应和,从具象到抽象,以色彩、线条和形式的表达,展现艺术无国界的文明交融与互鉴,多维度呈现艺术与文学对智性与心性的启迪。
本次展览邀请观众一同探索诗·意·象的演变过程,体味诗画映照中静谧、深邃的意境。通过阅读世界重要文学家如亨利·米修、勒内·夏尔、埃兹拉·庞德、安德烈·马尔罗等人的文字,观众得以重新理解赵无极作品中的意象和隐喻,在艺术与文学交织的感染力中,探索视觉艺术与文学诗歌之间绵密而深刻的互文关系。
赵无极1920年2月出生于北京,1948年到达法国,是享誉中外的艺术家。他将中国传统文化与艺术精神之美糅合进西方抽象绘画的节奏和空间,使得以中国为代表的东方艺术为世界所瞩目。赵无极亦是中西方文化的摆渡者,自如游弋在“古、今、东、西”之间。他的艺术融合了中国古典和西方现代两个传统,并在这两个传统中互为体用。
本次展览以赵无极作品中的画意与诗心为题,着重细读赵无极与著名诗人的合作,打开赵无极作品中所暗含的诸多重要的中外文学与哲学思辨,从跨学科的角度勾勒出东西文化语境之异同,从赵无极的艺术创作中还原文化交流、文明互鉴的意义与魅力,为观众带来新鲜的艺术视角和多重深度解读。
此外,为了让观众能够有更丰富和深度的体验与解读,展览期间馆方还将推出系列主题讲座及圆桌论坛、版画体验工坊、“小小讲解员”等丰富多样的配套公教美育体验活动,旨在让不同年龄段的观众可以更直观地了解艺术创作过程及乐趣。
■劳动报记者 唐一泓